第174章 《忠犬八公》的温馨开局？问世间情为何物，直教人生死相许！
    世间文字八万个，唯有情字最杀人。
    如果要用一句诗词，来表达观众观影话剧《梁山伯与祝英台》的感受，那这句诗词应该就只能是——
    “问世间情为何物，直教人生死相许？”
    澄海大剧院，现场表演厅。
    在足以容纳两千多人同时观影的大展厅里，当观众目睹梁山伯与祝英台那真挚不渝的爱情之时，现场观众——
    无不湿润了眼眶。
    人这一生，生下来其实并不是为了吃苦。
    有的人吃苦，是为了好好活着。
    有的人吃苦，是为了从悲剧之中汲取到养分，然后在明悟了人生哲理之后，继续努力去过好自己残破不堪的生活。
    “世界上只有一种英雄主义，就是在你认清了生活的真相后，还依然热爱它。”
    虽然明知《梁山伯与祝英台》是一场彻头彻尾的悲剧，可现场慕名前来观影的观众，依然络绎不绝。
    舞台之上。
    当看着饰演【祝英台】的演员，以一种近乎于绝望的心态，附身于【梁山伯】墓碑前，痛心怨念：
    “以心相许成永诀，阴阳阻隔难到老。”
    “地老天荒牵手情，生离死别在今朝。”
    “你我难寻同船渡，茫茫红尘孤魂飘”
    现场之人，无不婆娑泪目。
    这世上最为悲惨之事，莫过于他爱她，她也爱他，纵然双方彼此相爱，但碍于现实的阻挠，相爱之人终究阴阳两隔。
    当性子刚烈的【祝英台】，被父亲【祝老爷】强行许配给【马太守之子马文才】，在成亲之日路经【梁山伯】坟墓之时，祝英台跪倒在梁山伯墓前，以一种决绝的语态喊出那句：
    “梁兄为我身先去，又怎能身穿嫁衣马家行？”
    “与子偕老生前订，执子之手不了情。”
    “我定要黑坟碑旁立红碑，海枯石烂，地老天荒！”
    “梁兄，英台来也”
    当祝英台以一种杀身成仁的姿态，一头撞死在坟墓前，顷刻间，天地变色，雷电大作，一阵巨响之后，坟头竟然裂出一条缝隙，祝英台毅然决然跳进坟墓之中，选择和梁山伯陪葬
    故事的最后，梁祝二人皆身死，只看见百花盛开的花丛之中，有两只蝴蝶从坟墓旁慢慢升起。
    伴随着话剧演员的报幕：
    “相爱之人冲破了世俗的藩篱，地老天荒永不再分离。”
    整个话剧院现场，约莫在沉默了三秒钟之后。
    而后瞬间爆发出了宛若雷鸣般的掌声！
    只见不少观众一边用纸巾擦拭着情不自禁留下的泪水，一边默默感叹：
    “好！”
    “这话剧演的，真的是太好了.”
    即便是一年排场话剧超过五百场的澄海大剧院，也很难见到有这种，戏剧落幕之后几乎是全员叫好的话剧创作？
    “这《梁祝》悲的确是悲，爱恨纠缠充斥全篇，让人揪心”一位打扮成熟的优雅美妇，挽着自己身边的先生，一边擦拭着眼泪一边往剧场门外走，“但好看，也确实是真的好看.”
    “如果此生，我也能遇到一位贞烈如祝英台般的女子，哪怕只是拥有一秒.”一位带着金丝边眼镜，西装革履，看起来颇为儒雅的中年男人，他一边用手帕擦拭着脸庞一边默默感叹，“那我此生，真的是死而无憾了”
    其实话剧这种类别的表演形式，它本身就不具备一定的大众属性，观影话剧的人群一般都是具备一定知识基础，或者说对精神层面有所追求的文化分子居多。
    可能在文化层次稍微低一些的人看来，这《梁祝》的故事无非就是一对古代年轻情侣，受到封建礼制阻挠，爱而不得，因爱殉情的故事？只不过死两个人而已
    至于哭这么凶？
    至于哭这么大声？
    至于哭的这么死去活来吗？
    可是，对于精神世界异常丰富，接受过良好文化熏陶的知识分子来说，透过《梁祝》他们所看到的并非只有‘梁山伯与祝英台’二人的因爱殉情，更为关键的是，《梁祝》这整幕话剧——
    都是在歌颂伟大而又无瑕的爱情！
    为了爱情，他们不惜抗争整个封建礼节！
    为了爱情，他们甚至不惜放弃掉自己的生命！
    为了爱情，他们不惜以二人之力，对抗整个世界！
    这，才是《梁祝》整场话剧，最为感人和真正想要表达的东西！
    “太好哭了.”即便理智如萧琳瑜这般的女生，在亲眼目睹梁祝二人因爱殉情之时，两行热泪也情不自禁从脸颊流下。
    即便，早就知道故事的走向。
    即便，早就知道《梁祝》是以悲剧收尾。
    可是，就宛若有一种魔力一般，《梁祝》就是能让你在被刀的难受的同时，还能持续不断的吸引着你，然后让你持续不间断的继续观影下去
    “呜呜呜呜呜”似乎是不想别人看到自己现在的这副窘境，萧琳瑜迅速低头整理了一下自己的情绪，在不着痕迹的用衣袖擦拭了一番自己湿润的脸颊之后，她抬起头来，看向身边的江海，“江海，你.”
    萧琳瑜正想询问江海：“这《梁祝》的故事你是怎么想出来的，你写这剧情的时候，不难受吗”
    谁料，她甚至连话都没说完，就看见江海坐在剧院座位之上，全情投入地打着游戏：
    “回首，掏，鬼刀一开，看不见，走位，走位”
    在成功用刺客切掉对面后排之后，江海脸上露出了满意的笑容：
    “极限反杀！”
    “我就问伱，难受不难受.”
    饶是萧琳瑜这种淡漠的性子，在亲眼目睹这一情景之时，也差点儿没绷住。
    所以.
    你这是在笑吗？
    你写的剧本让我们哭的死去活来，作为始作俑者的你，却像完全就没有收到丁点儿的影响一般，不管不顾地坐在剧院里打游戏就不说了，甚至还.
    笑的这么大声？
    笑的这么开心？
    这是不是有点儿过分了？
    像是看透萧琳瑜心中所想一般，江海默默收起手机，以一种漫不经心地看向她：
    “死的是梁山伯和祝英台，和我江海有什么关系？”
    这话说完，江海收起刚才的漫不经心，然后以一种非常认真的眼神盯着萧琳瑜：
    “你不要看我表面风轻云淡的样子，作为作者，我比你们每一个人都明白‘梁祝’两人爱情的不易。”
    “我之所以不哭，不是因为我心狠，而是我在创作这个故事的过程中，眼泪早就流干了”
    人非圣贤，孰能无情？
    梁祝两人之间的爱情，固然值得世人钦佩与推崇。
    但作为一位合格的作者，如果不能及时把这种悲伤的情绪从身体里抽丝剥茧的剔除出去，反而任由这种悲伤情绪在自己身体里肆意蔓延，影响自己的情绪.
    那不是很蠢吗？
    如果看一场戏，哭一场戏，场场戏都这么哭
    这得哭到什么时候去？
    虽然江海很想像安慰胖子一样，安慰一下萧琳瑜：
    “如果你实在难受的话，打一发就好了，打一发你就不会这么难受了”
    但考虑到萧琳瑜是个女生，他硬生生把这话咽了回去，只见他话锋一转，再次将视线投向萧琳瑜：
    “如果你实在难受的话，那就请你抬头45度角仰望天空。当你抬头看天的时候，这眼泪，自然也就落不下来了.”
    话剧表演结束，观众陆续离场。
    但作为《梁祝》话剧主创团队的江海肯定不能就这么离场。
    话剧院的大荧幕灯亮起。
    导师陶春芳站在一群梳着干练背头，身穿中山装，一看就是领导模样的人群之中冲着江海招手：
    “江海，你过来一下.”
    其实你要问上面的这些领导懂不懂《梁祝》？
    懂不懂，这其实根本就不重要。
    重要的是，《梁祝》拿了曹禺戏剧文学奖，而江海，又凑巧是在澄海市也就是自己辖区上学的学生，对于这些领导来说——
    知道这一点，这就足够了。
    “江海，这是澄海文学艺术界联合会的李绍元会长，李会长和我说了很多次，说早就想当面见一下你了.”
    “还有这位，这位是作协的张主席，他和我们文工团的叶景明老师是老战友。”
    “这是澄海大剧院的宋宏伟宋院长，《梁祝》这一次能在话剧院演出，少不了宋院长的帮忙”
    其实对于江海个人来说，他个人其实是不太想将自己宝贵的时间浪费在这些毫无意义的人际交往上。
    江海宁愿回学校找两道高数题解一下，也不愿意和这些陌生人嘘寒问暖，攀帮结派。
    但是没办法。
    人在江湖，身不由己。
    这个世界就是一个巨大的名利场。
    纵然江海有万般不情愿，但是他也不得不承认，和这些文联、作协的领导打好关系对他来说只有好处没有坏处。
    有时候文学不仅仅是打打杀杀，也是人情世故。
    在没有真正拥有掀桌子的能力之前，不管是再强的人，他也得要学会低头
    “《梁祝》写的很不错，如果我不是听陶教授介绍，我真的都不敢相信你是第一次接触戏剧这个东西.”像是颇为惊叹一般，文联的李绍元会长以一种颇为赞赏的眼神看向江海，“这么年轻，就能写出《梁祝》这样的古风经典？”
    “江海同学，你以后的路途，大有可为啊.”
    不管是从文学戏剧方面来赏析。
    又或是从【戏剧的结构三要素】来解析。
    不管是从哪个方面来看待，江海所创作的这部《梁山伯与祝英台》都可以称得上是经典之中的经典。
    文学性，拉满！
    话剧舞美给到人视觉上的冲击，也非常震撼！
    澄海大剧院的宋宏伟院长也顺着李绍元的话接了下去：
    “接下来三个月，《梁祝》会成为我们剧院的主演话剧，我们将给到《梁祝》和《雷雨》一样的排期。这么小的年纪就能写出《梁祝》这么优秀的话剧？江海，你以后的前途一定不可限量啊”
    话剧院的主要营收是卖票，作为剧本创作者的江海，可以收到每场话剧公演5%的票价营收作为报酬。
    就比方说，今天这一场《梁祝》的话剧，大剧场2000人满座，票价350一张。
    这一场《梁祝》票价的总营收是七十万，江海能分到七十万票价的百分之五作为报酬，也就是三万五千块。
    钱虽然不多，但对于学生来说，总归是一份收入。
    为了防止江海多想，陶春芳老师还特意提醒了江海一句：
    “你不要嫌少，百分之五对于剧本创作者来说，已经是很高的分成收入了.”
    话剧这个东西，不同于电影，它所消耗的人工物料成本其实是非常之大的。
    演出场地的租赁、演出人员的工资、投影设备的维护、舞美效果的打造等等.
    这些涉及到的每一样，都需要用钱！
    虽然说，一场戏在满座的情况下卖七十万，这听起来很多，但要是把这些钱平分到每一位演出人员的手上
    这可就剩不了多少了？
    “我明白的老师。”江海笑着朝着陶春芳老师点了点头，“能拿到百分之五的分成，我已经很满足了。”
    寒暄一阵也就够了，没必要搁这一直耗着。
    正当江海想着和这些文联、作协、又或者文艺界的领导打个招呼就撤退之时。
    忽然，一道不合时宜的声音瞬间在现场响起：
    “江海，这《梁祝》和《窦娥冤》，真是你写的啊？”
    顺着这道声音传来的方向望去。
    江海看见一位长发及肩，模样还算是温婉的女生。
    “你是？”江海顺嘴问了句。
    “贾芊芊。”她回答得干净利落。
    像是没说过瘾一般，贾芊芊看着江海，又续上了刚才的话题：
    “你确定你写《梁祝》和《窦娥冤》，陶老师没给你提供过什么帮助？”
    “还有，你确定你在写《梁祝》的时候，没有借鉴过著名戏剧大师莎士比亚的经典戏剧《罗密欧与朱丽叶》吗”
    贾芊芊在说这话之时，语气还着重强调了‘借鉴’两个字。
    任谁都能看出，《梁祝》和《罗密欧与朱丽叶》的结局过于相似，故事的最后不止于【梁山伯与祝英台】双双殉情，哪怕是亲密无间的【罗密欧与朱丽叶】两人，也同样是在相拥在彼此的怀抱里死去
    有些人天生说话就是夹枪带棒的。
    虽然没有明说，但在场之人又不是傻子，贾芊芊话语里的言外之意又怎么可能听不出来？
    其一，质疑江海的《梁祝》并非是媒体吹嘘的一般，是由自己独立完成。
    其二，她嘴上虽然说是‘借鉴’，但实际却认为江海这《梁祝》，它有抄袭的嫌疑.
    对于一位读书人来说，平白无故往人头上扣上“抄袭”这么大一顶帽子。
    这，可是一个相当之严重的罪名。
    “我没有别的意思，我就是想搞清楚真相.”
    你要说这贾芊芊何许人也？
    她本身在文学界可能并没有那么出名，但要提起她的父亲，在当代文坛可谓是无人不知无人不晓，那可是大名鼎鼎的贾平凹
    “江海，你敢正面回答我的问题吗？”
    你要说江海抄没抄？
    抄，肯定是抄了。
    但他抄的东西，可并非存在于这个世界。
    既然这些东西根本就不存在于这世界，而是来自于他梦里的前世，既然如此
    这怎么能算抄？
    “所以.”江海思索了一阵，以一种玩味的眼神看向贾芊芊，“你是想让我自己证明一下，《梁祝》和《窦娥冤》都是我自己写的，别人在我创作剧本的过程中没有给我提供过帮助？”
    “对，我就是这个意思。”贾芊芊也不墨迹，当即挑明了自己的目的，“你要是拿的出实质性的证据，那我就相信你，我.”
    谁料，不等她把话说完，江海直接一句话给她怼了回来：
    “你以为你谁啊？”
    “傻缺.”
    虽然江海后面那一句骂人的话说的比较小声，但还是足够能让在场人听清。
    “首先，我没有义务向你证明什么，你要觉得我是原创我就是原创，你要觉得我是抄袭我就是抄袭，这都是你的主观意愿，我没有必要向你证明。”
    “其次，你爱怎么看怎么看，你怎么看跟我有鸡毛关系”
    这话说完，江海没有丝毫停留，直接抬腿便走。
    江海这人的性格就是这样，报仇不隔夜，有仇当场就报了。
    我一没招惹你，二也没得罪你，你上来就说我抄袭，让我拿出没抄的证据？
    这就好比于《让子弹飞》里的一幕经典剧情——
    我明明就只吃了一碗粉，你在毫无证据的情况下，凭空污蔑我吃了两碗粉，还要我抛开肚子向你证明我只吃了一碗粉
    这不是欺负老实人吗？
    你谁啊？
    我犯得着和你证明？
    “傻逼玩意儿”倒也没管别人怎么看，江海随便吐槽了两句之后，直接就走出了剧院厅。
    他站在剧院门口，依靠着门口的柱子抽烟。
    正值他吞云吐雾之际
    刚刚和江海交谈过，作协的张成业主席直接从剧院里追了出来。
    “江海，你好”
    “您也是来让我自证抄没抄袭的吗？”
    面对江海的询问，张成业爽朗一笑：
    “这话说的，你误会了，芊芊那丫头的性格就那样你别往心里去。”
    只见他从怀里抽出一个半成品剧本，递到江海面前：
    “我这次过来，是想让你帮忙修改一下剧本，并没有别的意思——”
    “我个人真的是非常欣赏你的才华.”
    江海也没墨迹，直接接过他手里递过来的剧本。
    一行大字顿时映入眼帘：
    “忠犬八公.”